Detrás de la Magia: El Hacer del Cursed Child

De confusión a compromiso

Jamie Parker, quien interpreta a Harry Potter en la producción, inicialmente se sentía poco calificado para el papel. Su reacción inicial fue una confusión – se sentía un poco mayor que un adolescente. Había leído el primer libro de Harry Potter y visto algunas películas, pero estaba pasando por encima del inicio del todo. Parker no sabía que había un epílogo en el último libro que sitúa la acción 19 años después, y ahí es donde tomaría lugar la obra.

Inicialmente, Parker pensó que la obra era una idea terrible, pero admitió que muchos espectáculos exitosos son malos al principio. Su decisión de aceptar el papel fue impulsada en parte por su deseo de trabajar con los productores Sonia Friedman y Colin Callender, así como con otros creadores como Jack Thorne. Al terminar sus ensayos, pasar tiempo en Londres y luego un año en Broadway, escuchó varias veces la serie completa y se sumergió en el mundo mágico de Harry Potter.

La ilusión detrás de la magia

El diseñador de ilusiones Jamie Harrison habló sobre el proceso intricateo de integrar la magia al espectáculo. Su formación en magia le ayudó a comprender las complejidades involucradas, pero sus instructores en escuela de actuación lo desalentaron a mencionarlo en su currículum. A pesar de esto, Harrison abrazó el desafío y trabajó de cerca con el director John Tiffany para traer elementos mágicos a vida en el escenario. La entrada al Ministerio de Magia es un ejemplo destacado de sus esfuerzos colaborativos; comenzaron con un teléfono de emergencia antiguo, transformándolo en un espectáculo que los espectadores reconocieron como icónico.

Harrison enfatizó la combinación de técnicas mágicas tradicionales y tecnología moderna utilizadas en el espectáculo. Por ejemplo, mencionó el uso de sombras y luz, lo cual creaba la ilusión de transformaciones mágicas, pero también hubo un gran equipo y una extensa cantidad de tecnología involucrada. Harrison también destacó el uso de trampas que los espectadores no podían ver que estaban siendo utilizadas, añadiendo a la autenticidad general del desempeño.

Una experiencia especial para el público

Las representaciones previas revelaron un público altamente involucrado con espectadores llegando 10 minutos antes de tiempo y dejando sus teléfonos silenciosos durante todo el espectáculo. La anticipación era palpable, creando un ambiente que Harrison comparó con ver la premier de Star Wars en una sola sala alrededor del mundo. El director John Tiffany enfatizó la importancia de la precisión al ejecutar hechizos y efectos mágicos, especialmente el hechizo Expelliarmus, un ilusionista altamente calificado que requería práctica intensiva de los actores. También mencionó la compromiso de producción en detalle y maestría, no solo en su magia visual sino también en la tecnología y el equipo involucrado.

La obra original en dos partes celebra 10 años de éxito en el teatro Palace de Londres, con planes para una versión expandida en una sola parte que abrirá pronto el 9 de octubre. Este hito marca un decenio de presentaciones continuas e involucración del público, consolidando El Cursed Child y Harry Potter como fenómeno cultural en el teatro.

Fuente: The Guardian